Le théâtre traditionnel connaît une époque difficile. Le public tourne le dos aux arts scéniques traditionnels. Plusieurs raisons expliquent ce phénomène : crise des grands auteurs aboutissant au manque de scénarios ou d’œuvres véritablement dignes d’intérêt, féroce concurrence entre le théâtre traditionnel et les divertissements modernes…
Comment faire pour préserver et valoriser les arts scéniques traditionnels ? Une des mesures proposées résident dans une logique de démarchage auprès du public de la part des théâtres. Dans le contexte de développement socio-économique et de diversification de la vie culturelle et artistique, les théâtres doivent se retrousser les manches pour mieux se faire connaître auprès du public et lui faire comprendre la beauté des arts traditionnels (outre la nécessité de proposer des spectacles de meilleure facture). Ils doivent, par conséquent, investir et s’investir davantage dans le marketing, l’étude du marché, du public, afin d’attirer plus de spectateurs plus important.
«Toutefois, faire de la publicité pour les oeuvres du théâtre traditionnel n’est qu’une solution immédiate et provisoire», affirme le directeur du Théâtre de chant et d’opéra de Huê, Lê Ngoc Binh. «Pour que le théâtre traditionnel puisse disposer d’un public fidèle avec une affluence stable, il faut sensibiliser et initier ce dernier à cet art aux multiples facettes», déclare-t-il.
Festival de comédie du Nord, tenu en août 2011 dans la ville touristique de Ha Long (province de Quang Ninh, Nord). |
Le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme a réalisé le projet consistant à introduire des cours de théâtre traditionnel à l’école. De nombreux élèves ont ainsi pu apprendre à chanter des airs de chèo ou de tuông, avec parfois un talent certain ! Mais «ça ne suffit pas. Nous devons aller plus avant dans cette voie. L’introduction du théâtre traditionnel à l’école est indispensable et doit faire partie intégrante du programme pédagogique, ce sur la durée», affirme Hà Duc Minh, directeur du Théâtre de chèo du Vietnam.
De nombreuses mesures pour un impact fort
En parallèle à cela, nous pouvons prendre d’autres mesures. D’après le Docteur ès art Lê Thi Hoài Phuong, il est possible de s’inspirer de certains jeux télévisés qui créent un environnement de divertissement pour les jeunes. Sauf que dans ce cas précis, le contenu permettrait d’acquérir des connaissances sur le théâtre traditionnel. Il conviendrait aussi d’organiser des concours de connaissances avec des récompenses importantes à la clé, des festivals réservés aussi bien aux professionnels qu’aux amateurs pour que le public fasse plus ample connaissance avec ces arts.
Outre la sensibilisation du public, la formation des artistes du théâtre traditionnel est indispensable. Pour mieux former les artistes, l’État doit adopter des politiques pour aider et assister les jeunes étudiants dans les écoles de théâtre. Il faut inviter les maîtres d’art et les grands artistes à transmettre leur savoir aux jeunes par voie orale, comme l’ont toujours fait nos ancêtres. L’État doit honorer les maîtres d’art, qui sont de véritables trésors humains vivants, faire en sorte qu’ils puissent vivre décemment de leur passion et transmettent leurs expériences et savoirs aux jeunes artistes. L’État doit aussi faire de même vis-à-vis des jeunes artistes, afin qu’ils puissent faire carrière et se dévouent corps et âme à l’art.
Les marionnnettes sur l'eau, un art traditionnel vietnamien très apprécié par les étrangers |
Une autre piste a été mentionnée, toujours dans cette optique de valoriser le théâtre traditionnel : la coopération entre les compagnies artistiques et les agences de tourisme. Il faut faire découvrir l’originalité du théâtre traditionnel et les plaisirs qui en découlent aux touristes étrangers, à l’instar du Théâtre de marionnettes sur l’eau de Thang Long (Hanoi), qui aujourd’hui est redevenu florissant. Actuellement, le théâtre accueille chaque mois 10.000 touristes étrangers et 3.000 spectateurs du pays. Parmi les spectateurs étrangers, 80% sont des clients des agences de voyage. Pour avoir une telle affluence, «le théâtre a signé des contrats avec les voyagistes, discuté avec les représentants de ces derniers pour mieux cerner les attentes des touristes mués en spectateurs», fait savoir le directeur du théâtre, Nguyên Hoàng Tuân. Le modèle de petite scène est également intéressant. Ce pour servir un groupe restreint de touristes avec des demandes spécifiques concernant la durée du spectacle, les goûts, etc.
Dans notre société moderne peu propice au développement des genres artistiques traditionnels, il est nécessaire de trouver de nombreuses solutions et de mettre en œuvre simultanément plusieurs mesures pour que cela puisse avoir un impact significatif... Les arts traditionnels du pays connaissent beaucoup de difficultés, et les efforts de certains particuliers ne suffisent pas à stopper l’hémorragie. Ce problème exige en effet la conjugaison des efforts de l’État, des professionnels et de la population dans sa globalité.
Xuân Lôc/CVN